jeudi 31 janvier 2013

RAPATTITUDE VOL.1

Ça fait presque 1 an que je n'ai pas parlé d'un disque de hip-hop, et cela m'a donné envie d'évoquer cette superbe compilation aujourd'hui devenue culte.
Sortie en 1990, Rapattitude peut se vanter d'être à l'époque la toute première compil de rap/raggamufin made in France.
L'occasion pour de nombreux artistes encore inconnus à l'époque de s'exprimer pour la première fois sur ce disque qui sera un élément déclencheur de leur carrière à venir (Assassin, NTM ou Tonton David sont les 3 principaux), d'autres resteront plus underground tout en devenant des incontournables (Saï Saï, Daddy Yod), à noter la présence de Dee Nasty, considéré comme le pionnier du rap en France.
Un son unique, des lyrics déjà engagés pour certains, un flow assez saccadé, on sent une réelle éclate et moins de noirceur beaucoup plus présente dans le rap de nos jours, nettement moins de pessimisme, une réelle volonté de faire connaitre le ghetto pas forcément sous son mauvais angle.
Un volume 2 suivra, et l'année dernière, un coffret est sorti regroupant les 2 volumes et quelque titres anthologiques du rap français jusqu'au début des années 2000.
S'il n'y en avait qu'une à retenir, c'est bien celle là, et je ne saurai que fortement conseiller aux plus jeunes de se procurer le coffret 3 CD afin de remettre en place certaines choses car ce qu'on peut entendre aujourd'hui (je ne citerai pas de nom) est bien loin de ce son inégalable des années 90.
CULTE CULTE CULTE !!!

Titres
1. La formule secrète (Assassin) - 2. Peuples du monde (Tonton David) - 3. Enfants du ghetto (Saliha) - 4. Rouleurs à l'heure (Saï Saï) - 5. Funk a size (Dee Nasty) - 6. Paris by night (A.L.A.R.M.E) - 7. Je rap (NTM) - 8. Rock en zonzon (Daddy Yod) - 9. Élément dangereux ([[EJM]]) - 10. Toutes les mêmes (New Generation MC)

Année : 1990
Genre : Hip-hop
Label : Delabel


mardi 29 janvier 2013

BLACK MARIA - LES TRACES

Black Maria fait parti de ces groupes malheureusement oubliés aujourd'hui et qui ont pourtant laissé une trace notable dans le rock français.
Crée en 1987, le groupe aura été très souvent comparé à Noir Désir mais pas dans le bon sens, musicalement trop copié, une écriture trop similaires à celle de Cantat, ce qui à mon sens n'est pas tout à fait vrai...
Cela ne leur a pas empêché de sortir 4 albums et d'effectuer de nombreuses tournées à succès durant leur 10 années d'existence.
Les Traces sorti en 1994 est leur 3e album et c'est du très bon !
Un rock au son métallique plutôt intéressant avec une rythmique basse/batterie omniprésente qui est un véritable fil conducteur sur pas mal de titres, il y a de très bonnes compos sur ce disque (avec une reprise des Stones guise de conclusion). 
Un chant assez clair qui manque parfois un peu de rage mais il y a de belles montées.
Un bon album de rock qui aurai mérité une production un peu meilleure, le son est parfois un peu brouillon mais c'est peut-être aussi ce qui fait son charme.
Un groupe à (re)découvrir, qui fait parti intégrante de l'histoire du rock en France.
Depuis la fin du groupe, le chanteur Olivier Delacroix a retrouvé son ancien métier de journaliste en réalisant de nombreux reportages d'investigation vraiment bien foutus qu'il présente sous le titre "dans les yeux d'Olivier" sur France 2. Il n'a pas abandonné la musique pour autant et a sorti un disque sous le pseudo Nixon.

Titres
1. Korga - 2. Les traces - 3. Finir à genoux - 4. J'ai vu - 5. Mescaline - 6. Vamos Auréliano - 7. Delta blues - 8. Fils de gitan - 9. Fréro - 10. Les sentiers de l'envers - 11. Voice of Mary - 12. 2000 light years from home

Année : 1994
Genre : Rock
Label : Columbia



jeudi 24 janvier 2013

CLAWFINGER - USE YOUR BRAIN

2e album de Clawfinger sorti en 1995, groupe suédois de métal dit "industriel" (dont-il fut l'un des pionniers).
Je ne possède que cet album du groupe, à l'époque un ami me l'avait fait écouté et j'avais fortement apprécié ce métal au chant hip-hop, mais va savoir pourquoi je n'ai pas cherché à connaitre le reste de la discographie (ce qui est surement un tort), préférant probablement rester sur cette bonne note.
Une musique énergique à laquelle s'accompagnent à merveille sons et autres bidouillages électroniques (Mass Hystéria dans ses débuts se seraient inspiré de ces mecs là que ça ne m'étonnerait pas).
Riffs lourds, passages techniques bien foutus le tout emmené par le chant de Zak Tell, directement influencé hip-hop, peut-être un peu trop plat parfois, manquant d'énergie sur les passages agressifs.
Une bonne découverte à l'époque que je prend plaisir à me réécouter de temps en temps, les amateurs de punk/hardcore apprécieront.
Le groupe existe toujours et continue son bout de chemin entre albums et tournées.


Titres
 1. Power - 2. Pay the bill - 3. Pin me down - 4. Wipe my ass - 5. Die high - 6. It - 7. Do what I say - 8. Undone - 9. What are you afraid of - 10. Back to the basics - 11. Easy way out - 12. Tomorrow

Année : 1995
Genre : Métal industriel
Label : WEA/MVG




mercredi 23 janvier 2013

THE HYENES - PEACE AND LOUD

Puisqu'on parlait d'un ex Noir Dez précédemment, l'occasion est parfaite pour parler du nouvel album de The Hyènes sorti l'année dernière.
Petit rappel, le groupe est né en 2005 sous l'impulsion d'Albert Dupontel qui demanda à Denis Barthe (en vacances de Noir Dez pour les raisons que l'on connait) de participer à la bande originale de son prochain film enfermés dehors.
L’opportunité donc pour lui de faire appel à 3 potes dont  JP Roy et de former un groupe éphémère dont le nom rend directement hommage au film Bernie, et c'est ainsi que les premiers titres voient le jour sur cette excellente B.O que je vous conseille d'ailleurs !
N'ayant rien de particulier à promouvoir et en manque de scène, le groupe décide après plusieurs propositions refusées, de monter sur les planches.
Il en découlera un premier album sorti en 2009, entièrement autoproduit et en vente uniquement lors des concerts.
Après une tournée où ils se sont offert les services inattendus de Cali au chant (le bordel tour), c'est finalement en 2012 que The Hyènes sortent leur 2e album cette fois-çi disponible partout.
Un album plus travaillé que leur 1er essai.
Compos efficaces, des textes contestataires, humoristiques, le groupe propose un rock bien rentre dedans plutôt sympa. 
Il y a de bons riffs qui restent en tête, des refrains accrocheurs, on a tout simplement affaire ici à un bon album de rock français sans fioritures et à un groupe qui est là pour s'éclater.
Surement pas l'album de rock de l'année mais néanmoins une bonne découverte qui je pense doit être encore plus efficace sur scène ne serait-ce que pour le plaisir de voir à nouveau Denis et Jean-Paul, à surveiller près de chez vous !
A noter : une édition spéciale contenant le premier album est disponible

MAJ février 2013 : je confirme, sur scène ça déchire !!

Titres :
1. Dead Pompidou'z - 2. Black B - 3. La chanson pour... - 4. La peur - 5. Bougez vous - 6. Punk is dead - 7. Le pouvoir - 8. Die deutschen - 9. On dormira quand on sera mort - 10. Normal - 11. R le roadie

Année : 2012
Genre : Rock
Label : At(h)ome


dimanche 20 janvier 2013

FRED VIDALENC - QUELQUE CHOSE DANS L'ORDRE

Sorti de nulle part sans aucune promo un jour de février 2006 (je me souviens être tombé dessus par hasard dans un mag), le 2e album de Fred Vidalenc l'ex bassiste de Noir Dez suis le chemin qu'avait emprunté son 1er essai 5 ans plus tôt (voir chronique ici).
Toujours cette musique aux couleurs pop/folk acoustique teintée de quelques accents rock cher à l'auteur compositeur à la voix discrète et sereine.
De belles chansons à écouter sagement au coin du feu qui satisferont pleinement ceux qui avaient apprécié sa première mouture, d'autres regretteront peut-être une évolution quasi inexistante entre les 2 albums sans parler des aficionados de ses ex comparses bordelais qui ne comprendront toujours pas l'absence de rock pur et dur. 
Qu'importe, Fred Vidalenc se livre avec sincérité et ne fait pas semblant, c'est un bel album point barre.
Fred a finalement retrouvé le rock peu de temps après cet album en rejoignant le groupe bordelais Ombre rouge
Un album est sorti en 2010, quelques concerts ont suivi et depuis silence radio...
Reviens Fred !

Titres
1. L'ordre - 2. Les chevaux de Mangin - 3. Liza les ombres - 4. Si lisse - 5. Les dunes - 6. Le ballon orange - 7. Pedro Texaco - 8. Le périmètre - 9. L'homme aux 2 mains droites- 10. Buenaventura - 11. La lettre perdue

Année : 2006
Genre : Chanson française
Label : Wagram


lundi 14 janvier 2013

LES NEGRESSES VERTES - FAMILLE NOMBREUSE

Les Négresses Vertes, groupe culte des années 90 aux chansons festives qui sentent bon le soleil méditerranéen. 
Dans la lignée de la Mano Negra le coté punk/rock en moins (paradoxal quand on sait que la plupart des musiciens du groupe sont issus du punk), on ne pouvait qu'être de bonne humeur en écoutant leurs disque aux couleurs flamenco et guinguette, une véritable fanfare qui gouta très vite au succès avec leur 1er album en 1989.
Famille nombreuse est leur 2e opus sorti en 1991 et dans la continuité du précédent, on trouve la même recette qui a fait leur renommée, des morceaux entrainants aux textes humoristiques ou parfois plus sérieux, la part belle est faite aux cuivres, à l'accordéon et aux guitares le tout emmené par les voix d'Helno (ex Bérurier Noir) et de Stéfane Mellino
Le gros succès de l'album, on s'en souvient encore, sera "sous le soleil de Bodega".
Un très grand groupe qui s'est rapidement vu classé dans la catégorie rock alternatif, tellement ils envoyaient sur scène, donnant toute leur énergie et l'aura que dégageait Helno n'y était pas étranger.
Malheureusement, en pleine gloire, ses démons le rattraperont et il disparaîtra à peine 2 ans plus tard, il avait 29 ans. 
Le groupe continuera sans lui mais ne retrouvera jamais la gloire des premières années, ils tirent leur révérence en 2001. 
Depuis, 2 membres ont fondé la fanfare Tarace Boulba (l'année de la mort d'Helno) et le couple Mellino ont monté un duo du même nom, ils viennent de sortir leur 3e album.

Titres
1. Famille heureuse - 2. Perpétuellement votre - 3. Face à la mer - 4. Belle de nuit - 5. Get some wood - 6. Sous le soleil de Bodega - 7. Si je m'en vais... - 8. Hou ! Mama mia... - 9. Infidèle cervelle - 10. La France à ses dimanches - 11. Sang et nuit - 12. Car c'est un blouze - 13. Quai de Jemmapes

Année : 1991
Genre : Guingette/flamenco
Label : EMI

vendredi 11 janvier 2013

LOFOFORA - PEUH !

2e album de Lofo arrivé à un moment où on ne l'attendais pas (leur 1e effort datant de l'année précédente).
On peut se poser des questions sur son contenu, pas facile d'atteindre le niveau déjà au top du 1er disque surtout 1 an après et là... Quelle claque !!
D'emblée Lofo attaque avec un titre bulldozer ("Jazz trash assassin") qui reste pour moi encore aujourd'hui un des meilleurs de leur carrière et ce n'est que le début.
Tout simplement, le groupe sort ici son album le plus violent, le plus hardcore, le plus hip-hop aussi mais surtout doté d'un putain de groove.
Le jeu de guitare de Farid  est d'une virtuosité sans pareille, riffs saignants, accords dissonants, le niveau de composition est lourd, ce n'est pas pour rien que j'ai toujours pensé que Lofo a énormément perdu d'originalité dans ses titres après son départ, un putain de maître de la 6 cordes métal hardcore.
La basse est bien plus mise en avant que sur les autres opus et accompagne parfaitement le groove des futs d'Edgar.
Quand à Reuno, le chant enragé est parfait et reste le même encore aujourd'hui, en revanche ce qu'on n'entend plus et que l'on retrouve ici c'est un phrasé totalement hip-hop ("vice et râle") qui fonctionne plutôt bien et que dire de ses textes, engagés, sombres, violents, traitants de sujets difficiles (le suicide, l'inceste, le racisme,...) parfaitement bien écrits. 
Le groupe se permet même le luxe d'une envolée de 16 minutes aérienne et planante avec Ekova, trio de musique du monde aux influences orientales, pour apaiser et conclure en douceur le raz de marée qui vient de nous innonder les cages à miel. On retiendra aussi bien entendu la reprise de "vive le feu" des Bérus qui clôturera leur concerts pendant pas mal d'années.
Assurément pour moi leur meilleur album et un des meilleurs albums de métal français.

Titres
1. Jazz trash assassin - 2. La chute - 3. Amne's history - 4. Envie de tuer - 5. Mental urbain - 6. Bon à rien - 7. Macho blues - 8. Intox populi - 9. Arraché - 10. Le pendu - 11. Vice et râle - 12. Vive le feu - 13. Shiva skunk special Ekova flavour

Année : 1996
Genre : Métal, hardcore
Label : Hostile



mercredi 9 janvier 2013

SLINT - SPIDERLAND


Véritable ovni dans le petit monde du rock, Slint dont la carrière n'aura duré que 6 ans (1986 - 1992), sortira 2 albums puis disparaitra sans laisser d'adresse...
Alors, pas d'adresse certes, mais une bombe à retardement intitulé Spiderland, sorti en 1991 (tiens donc !).
Considéré aujourd'hui comme l'un des albums pionniers du post-rock, la première lecture peut paraître déroutante. 
Tempo ralenti, accords dissonants, ambiance sombre et froide, chant discret ou hurlé, on a affaire ici à un dilemme, disque chiant à mourir ou chef d’œuvre ?
Il faudra probablement plusieurs écoutes à l'auditeur pour finalement se persuader qu'il s'agit de la 2e option, rarement à ma connaissance un album de rock n'a atteint un climat aérien aussi malsain et dérangeant mais surtout quel talent dans la composition. 
Arpèges sublimes, accords tranchants, rythmes irréguliers, il est clair qu'à l'époque rien de semblable n'a été entendu.
L'album ne rencontrera pas un grand succès (le grunge est alors en plein essor) et le groupe se séparera l'année suivante pour revenir entre 2005 et 2007 sur scène où il reprendront entre autre, l'intégralité de cet album avant-gardiste devenu culte et dont beaucoup d'artistes le cite comme une de leur influences.


Titres
1. Breadcrumb trail - 2. Nosferatu man - 3. Don, aman - 4. Washer - 5. For dinner... - 6. Good morning captain

Année : 1991
Genre : Post-rock
Label : Touch and go